邱宇林是惠州诗坛“西子七姐妹”之一。近年来，“西湖七姐妹”诗人群体以其丰硕的创作成果，受到广泛关注。她们以旧体诗词的形式，赓续传统文化，书写时代篇章。由中国文联出版社出版的《西子七姐妹诗词集》就是她们创作的宝贵结晶。

在都市中生活，但却远离喧嚣，以漫步者的姿态寻觅诗情画意，这就是邱宇林诗词给我的印象。其作品散发着一种“秀淡”之美。所谓秀淡，一是设色淡雅，不假雕琢；二是情致淡远，意趣横生。其作品中，山水诗最多，亦最能体现此种特色。如描写西湖的两首七绝：“莺歌早遍近楼台，巧笑桃夭半玉苔。未觉晴岚湖已暖，诗篇竞酿一春开。”“一剪东风岁岁痴，巧裁新柳碧幽池。小楼共话春潮起，酒亦含香约有期。”（《西湖之歌三章》其一、其二）。第一首中，莺歌、桃花、湖水等意象从听、视、触等感官立体展示了春的蓬勃活力，而那半开的桃花则暗示着春色刚至、春意正浓。末句中诗和春则予人一种新奇的联想，不知是春光酝酿诗篇，还是诗篇酝酿春光，总之是同开并艳矣。诗人巧于运思，故笔墨虽简淡，却能蕴含远趣。这使人想到宋徽宗以“踏花归去马蹄香”诗句考校画师的典故。这就是蕴藉的力量。对于短诗，尤忌直露，否则即浅薄无味。清末民初岭南词学家陈洵论词，极力主张“留”，蓄而不发，其道理即在此。第二首写东风裁柳，是化用唐诗人贺知章名句，但写风痴，则能翻出新意：贺诗以比喻见长，而邱宇林则以拟人写风，言东风情痴，故岁岁来此裁剪绿柳、妆点春光。其实万物本来无情，东风多情，实诗人多情，以有情之眼观物，则天地和谐，诗意生焉。诗的结句更呈现出一种有情境界，美酒含香，约我来此，这是何其醉人的境界！

再如这首小词：屋后青山绿满家。小池清浅现鱼虾。闲居湖畔静听蛙。一枕荷香才入梦，几声玉笛伴芳华。晓风柳岸缀飞花。（《浣溪沙》）。以“闲居”立骨，勾勒渲染。反复讽诵，觉其声韵悠扬，境界幽远，灵气疏宕，一片神行。词人由静赏，而入梦，而晓醒，心无挂碍，纯然自然，表现出一种近乎“行到水穷处，坐看云起时”（王维《终南别业》）的人生和艺术境界。

邱宇林善于模山范水、写景抒怀，时有秀句。“花浸幽香酬远客，牵衣凝酷不思归”（《落梅》）、“花灯不改旧时风，水榭芳洲月影蒙”（《元宵夜游西湖》）、“半溪随候雁，深院未初霜”（《秋分》）、“席开明月下，醉在不言中”（《乙未中秋诗会》）、“青山亭外寒梅夜，鹅岭楼头冷雨辰”（《腊八夜话》）、“多情最是新秋月，不意何时偷入怀”（《登高》）、“闲聊把盏编珠贝，晚唱停舟结远庐”（《双月湾抒怀》），皆情景交融，韵致绵长。

邱宇林的诗词，偶尔也有另一种调子，如火烧，如奔流，壮怀激烈，沉郁慷慨。如写“七七事变”的“怒涛冲岸去，狂雾卷沙行。五鼓驱残夜，三军授佩缨”（《痛忆七·七》），虚实兼备，大气磅礴；“泊头系楫大江东，满腹经纶载一篷”（《和北如吾师<园洲怀古>》），凭吊东坡，大江与篷船、天地与个体形成巨大反差，雄强疏宕，极富感染力。但或许天性、气质使然，邱宇林那些雄放开张的作品，总体上要比那些秀雅淡远的作品逊色。她曾写道：“犹忆当年豪放客，书香墨趣染湖中”（《元宵夜游西湖》），“三页墨香书壮志，一壶浊酒去烦愁”（《诗友同醉重阳酒》），其之豪壮如此，不脱文人本色，大言岂易为耶？

（李曙光）